10 romans japonais qui ont besoin d’une adaptation en anime

L’anime s’inspire pour ses récits de nombreuses sources diverses et multiformes. Alors que l’industrie du manga reste le marché le plus répandu et le plus saturé pour les adaptations d’anime, certains créateurs cherchent ailleurs des idées et élargissent leurs horizons en adaptant des formats de médias non conventionnels à l’anime.

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L’essor des romans légers, des jeux vidéo, des romans visuels et même des adaptations d’histoires vraies montre que l’anime est un médium inventif et illimité qui ne doit pas s’appuyer uniquement sur le manga pour s’inspirer. Les adaptations d’œuvres littéraires conventionnelles sont moins courantes dans l’industrie. Cependant, des émissions comme galaxie tatami et Bienvenue à la NHK prouver que la littérature peut être une excellente source pour l’anime. Le monde de la littérature japonaise regorge d’œuvres uniques et brillantes qui se traduiraient magnifiquement dans le milieu de l’anime et exposeraient plus de gens aux prouesses passionnantes de la scène littéraire du pays.

dix L’étrange intrigue de La Femme dans les dunes en ferait un parfait anime psychologique


couverture du livre la femme dans les dunes

la femme des dunes est le roman le plus connu et acclamé par la critique du célèbre écrivain japonais Kobo Abe. Le récit tourne autour d’un entomologiste amateur de Tokyo qui se lance dans un voyage vers un village japonais isolé. Là, l’homme est piégé par les habitants et est obligé de partager une cabane enterrée dans un bac à sable avec une femme locale, dont la vie ressemble à un cycle constant de déterrement de leur maison à partir des dunes en progression.

Le roman possède une qualité effrayante et surréaliste, atterrissant magnifiquement dans le style visuel de l’anime. Sans les limites créatives du film, une adaptation animée du livre peut être infiniment efficace.

9 In The Miso Soup pourrait potentiellement révolutionner la scène d’horreur de l’anime


couverture du livre soupe miso

L’animation d’horreur japonaise se démarque de manière unique des exemples du genre dans d’autres médias. Alors que les films d’horreur et les romans japonais engourdissants font peur au public du monde entier par leurs propres ombres, l’industrie de l’anime ne rend pas justice au genre.

Si tout va bien, Ryu Murakami Dans la soupe miso peut briser la série de malheurs du genre. Le roman suit un guide de la vie nocturne japonaise pour les étrangers, Kenji, et sa tournée de trois nuits avec un touriste dérangeant Frank, qui doit cacher de sinistres secrets sous son extérieur inoffensif.


8 Musashi deviendrait un excellent ajout au sous-genre historique de l’anime.


Couverture du livre Musashi

L’anime est un excellent moyen de découvrir les périodes uniques de l’histoire japonaise et de se familiariser avec les coutumes culturelles du pays. Musashile roman de 1939 de l’historien japonais respecté Eiji Yoshikawa enrichirait certainement la sous-catégorie des anime historiques.

Contrairement à de nombreux autres spécimens du genre, Musashi garde son récit très proche de la vie réelle. Cependant, cela n’empêche pas le livre d’être incroyablement captivant. Examinez la vie riche et multiforme de l’épéiste japonais le plus légendaire du XVIIe siècle, Miyamoto Musashi, en vous immergeant dans tous les aspects de son existence extraordinaire.


7 Dragon Sword and Wind Child est le joyau caché de la fantaisie japonaise


Couverture du livre pour enfant Dragon Sword and Wind

Alors que le genre fantastique est l’une des catégories d’anime les plus prolifiques depuis des décennies, le roman fantastique le plus connu du Japon n’a pas encore reçu d’adaptation animée. Dragon Sword et Wind Child de Noriko Ogiwara est un roman fantastique brillant et primé pour jeunes adultes.

Suivez les aventures passionnantes d’une jeune fille nommée Saya. Elle apprend à être une réincarnation de la supposée Water Maiden et est emmenée de sa vie rurale ordinaire dans le monde passionnant des démons et des monstres. Le roman n’est que la première partie de la trilogie fantastique emblématique de l’auteur, qui laisse place à de multiples adaptations de suites.


6 Kokoro explore les grands changements de la société à travers les yeux d’un seul spectateur


couverture du livre kokoro

L’animation est un média qui peut plaire autant aux adultes qu’aux enfants. En conséquence, l’anime est rempli d’histoires matures et plus lourdes qui explorent la turbulence psychologique des personnages et plongent plus profondément dans la psyché humaine. kokoro de Soseki Natsume est un roman sombre et déprimant qui se concentre sur les thèmes de l’isolement, de la solitude et de la perception humaine du passage du temps.

Similaire à Osamu Dazai n’est plus humain, explore les chagrins de son protagoniste désagréable mais authentique. Le roman raconte la transition entre l’ère Meiji et le Japon moderne à travers l’amitié du héros avec un homme plus âgé, Sensei.


5 La police de la mémoire pourrait plaire à tout fan d’histoires dystopiques


Couverture du livre La police de la mémoire

Suivant les traditions de la fiction dystopique japonaise, Yoko Ogawa crée un univers charmant mais terrifiant dans son roman magistral, La police de la mémoire. L’histoire se déroule sur une île sans nom où les choses et les gens disparaissent au hasard, apparemment sans raison.

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Une fois que quelque chose disparaît sans laisser de trace, il est vite oublié par tout le monde sauf la police de la mémoire. Dans les rares cas où quelqu’un n’oublie pas la disparition d’un objet, il l’emporte, étant oublié de toute façon. L’univers fascinant créé par Yoko Ogawa serait parfait pour une dystopie anime tendue et pleine de suspense.


4 The Box Man peut considérablement enrichir la scène animée expérimentale


couverture du livre L'homme dans la boîte

Le chef-d’œuvre satirique de Kobo Abe l’homme de la boîte est l’un des romans les moins conventionnels créés par le célèbre auteur. Le livre transporte les lecteurs dans l’esprit étrange d’un Japonais qui abandonne les conventions du style de vie contemporain et crée son propre petit univers à l’intérieur d’une boîte en carton sur son dos.

L’homme refuse de retourner dans le monde qu’il considère comme fou, choisissant de l’observer depuis la périphérie. l’homme de la boîte est un brillant commentaire expérimental sur l’état de la société moderne, qui sera parfait pour un réalisateur décalé comme Masaaki Yuasa à adapter.




3 Un anime de Kafka sur le rivage pourrait présenter plus de gens à l’auteur à succès japonais Haruki Murakami


Kafka sur le rivage

Tous les fans de littérature japonaise ont entendu parler de Haruki Murakami, l’un des auteurs japonais contemporains les plus respectés et internationalement reconnus. Son style d’écriture peu orthodoxe allie le réalisme magique aux traditions postmodernes, ce qui donne une fiction à la fois surréaliste et ancrée.

Si l’essentiel de l’œuvre de Murakami peut se transformer en anime vibrant et décalé, son roman best-seller Kafka sur le rivage pourrait être le mieux adapté au médium. Le livre merveilleusement étrange mais émouvant échange les histoires de Kafka, un jeune de 15 ans qui s’enfuit d’un foyer violent, et de Nakata, un vieil homme analphabète qui peut parler aux chats.


deux L’adaptation de Snow Country serait une histoire d’amour comme aucun autre anime romantique


Couverture du livre Snow Country

Le genre romantique de l’anime se concentre généralement sur des décors contemporains, le couple en question étant des adolescents qui luttent pour faire connaître leurs sentiments. Cependant, l’histoire est pleine d’histoires d’amour réconfortantes qui fleurissent entre des personnes beaucoup moins conventionnelles.

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Dans le cas de Yasunari Kawabata pays de neige, une histoire d’amour haineuse s’épanouit entre une geisha onsen provinciale et une riche critique de ballet mariée. Le roman présente au public une relation poignante et mélancolique destinée à s’effondrer, qui se déroule lors d’un changement historique majeur du traditionalisme à la modernisation.


1 Lonely Castle In The Mirror crée un monde fantastique décalé apparemment parfait pour l’anime


Couverture du livre Le château solitaire dans le miroir

château solitaire dans le miroir de Mizuki Tsujimura est l’un des livres fantastiques d’investissement les plus uniques sortis du Japon ces dernières années. Elle mélange différents tropes de genre et repousse les limites de la fiction pour jeunes adultes avec des compétences et des prouesses littéraires exceptionnelles. La protagoniste adolescente du roman devient la cible d’intimidation, la forçant à éviter l’école.

Un jour, il trouve un portail dans son miroir qui mène à un château effrayant. A l’intérieur, il doit collaborer avec six autres adolescents et trouver la clé pour s’évader en six mois. Contrairement à de nombreux autres romans fantastiques, le livre se concentre davantage sur l’exploration des relations et des problèmes personnels de ses personnages, ce qui le rend infiniment plus mémorable et pertinent.

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