À l’intérieur des curieuses créations de Fujiko A. Fujio

Le monde du manga et de l’animation était en deuil le 7 avril avec l’annonce du décès de Motoo Abiko, alias Fujiko A. Fujio, créateur de certains des mangas les plus connus du Japon.

Né en 1934 dans la ville de Himi, préfecture de Toyama, la première incursion d’Abiko dans le manga a commencé pendant ses années d’école primaire, où il s’est lié d’amitié avec un autre passionné Hiroshi Fujimoto, avec qui il collaborera sous le pseudonyme commun “Fujiko Fujio” depuis 1954.

Après la dissolution du duo plus de trois décennies plus tard, Fujimoto a continué à écrire sous le pseudonyme “Fujiko F. Fujio”, tandis qu’Abiko a adopté le pseudonyme “Fujiko A. Fujio”, élargissant ses horizons grâce à un travail de production dans l’anime, la télévision et le cinéma. .

Bien que le duo soit sans doute mieux connu pour la série de mangas de Fujimoto sur un chat robot appelé “Doraemon”, Abiko a gagné beaucoup d’admiration pour ses propres créations loufoques.

Parmi eux se trouvait “Kaibutsu-kun”, qui raconte les tribulations terrestres de son leader “Monster Kid” (c’est ainsi que le titre a été traduit pour le public à l’étranger) et d’autres êtres de Monster Land, qu’il a transformé en un drame télévisé acclamé. en 2010.

En fait, l’extraterrestre, ou être inhabituel doté de pouvoirs magiques qui s’immiscent dans la vie quotidienne sur Terre, est devenu un genre de manga qui était sans doute le bébé du duo, et a été adopté et nourri par d’innombrables artistes adorateurs de la scène manga japonaise. depuis.

Une autre des créations les plus appréciées d’Abiko, “Ninja Hattori-kun” caractérise également ce genre, mettant en scène Kenichi, un timide élève de CM2 qui est victime d’intimidation à l’école mais est sauvé lorsque sa vie “normale” est interrompue par un extraordinaire garçon de 11 ans. garçon. vieux ninja nommé Hattori.

Dans cette œuvre et dans d’autres de ses œuvres, le départ du personnage “étranger” signifie la fin de l’enfance, et au fil du temps, Abiko a également commencé à s’éloigner des mangas fantastiques destinés à un public majoritairement plus jeune au profit de thèmes plus axés sur l’âge. Adultes.

Il s’agissait souvent de créations très étranges, plongeant dans le côté obscur de la psyché humaine avec plus qu’une touche d’humour noir.

« The Laughing Salesman » en est un exemple classique. Écrit en 1968 au plus fort des années de croissance économique du Japon, il raconte l’histoire du vendeur louche Moguro Fukuzou et ses promesses de “remplir les âmes vides” des sous-performants mécontents qu’il trouve dans la société.

De tels thèmes et l’ambiance dans laquelle ils ont été écrits étaient jusqu’alors inconnus et étaient considérés par beaucoup comme presque comme Abiko.

Cependant, il n’a pas toujours bien compris, et plusieurs de ses œuvres ont été qualifiées de “problématiques” et rétrogradées à de simples notes de bas de page dans son histoire bibliographique.

“Madman’s Army”, par exemple, est superficiellement l’histoire d’une équipe de baseball, mais il offre également un contenu extrême sur la maladie mentale, avec nombre de ses personnages dérangés représentant des personnes bien connues dans le monde réel, y compris des joueurs de baseball, dont ils s’appellent. ne sont que peu modifiés.

“Ninja Hattori-kun”, qui mettait en vedette un ninja de 11 ans nommé Hattori, était l’une des créations les plus appréciées de Motoo Abiko. | ROB GILHOLY

Par conséquent, “Madman’s Army” est l’une des nombreuses compositions qui n’ont jamais été publiées sous forme de livre, bien qu’Abiko lui-même ne se soit pas excusé pour le travail, disant apparemment que seuls les “connaisseurs” de manga pouvaient vraiment l’apprécier.

Cependant, il n’a jamais été assez arrogant pour être considéré comme irréprochable, et bien que sa nature extravertie soit le repoussoir parfait pour le plus timide Fujimoto, il pouvait être d’une modestie attachante. Lors d’une interview en 2009, il a qualifié son partenaire créatif de “vrai génie”, qu’Abiko lui-même “ne pouvait pas soutenir”.

C’est un sentiment qu’il a eu dès leur première rencontre, à l’école élémentaire de Takaoka, préfecture de Toyama, où Abiko, 9 ans, a été contraint de déménager après la mort de son père, un prêtre bouddhiste.

De cette première rencontre, Abiko a rappelé comment, le premier jour dans sa nouvelle école, son professeur l’avait présenté au reste de la classe au déjeuner, après quoi tous les autres enfants se sont dispersés, laissant Abiko seul, ou du moins seul. mentionné. pensée.

“Je me suis assis et j’ai fait quelques dessins dans mon cahier, et la prochaine chose que j’ai su, quelqu’un regardait par-dessus mon épaule, et ce gamin maigre m’a dit avec un fort accent de Toyama : ‘Alors tu aimes dessiner, n’est-ce pas ?'” . Abiko se souvint.

« Je lui ai dit oui et lui ai demandé s’il dessinait aussi. Il m’a montré son cahier et je n’en croyais pas mes yeux : il avait dessiné des mangas et ils étaient vraiment bons. … A partir de ce jour, nous sommes devenus de bons amis et avons passé du temps presque tous les jours. C’était le destin, je suppose.

Inspiré du grand manga Osamu Tezuka (dont il décrit la “Nouvelle île au trésor” comme “comme un film sur papier”), Abiko invente un “monde de rêve” où lui et Fujimoto deviendront des mangakas, même s’il doute au fond que “deux garçons de Toyama” pourraient jamais réaliser cette vision.

En fait, c’est le plus réticent Fujimoto qui, après une formation pour devenir électricien mais manquant des compétences sociales pour occuper un emploi régulier, a exhorté Abiko à quitter son emploi de journaliste au journal de son oncle, le Toyama Shimbun, et à aller à Tokyo en quête de gloire.

“Je lui ai dit que je ne pouvais pas partir, que ma mère et mon oncle feraient sauter un fusible si je leur disais que je démissionnais juste au moment où je commençais à être utile au journal”, se souvient-il. “Mais quand j’en ai discuté avec ma mère, elle m’a juste dit : ‘Tu devrais faire ce que tu veux.’ Je ne savais toujours pas quoi faire, mais j’ai fini par abandonner. Je ne veux pas paraître prétentieux, mais j’ai décidé de parier sur mon rêve ».

En 1954, à seulement 19 ans, Abiko part pour la capitale. Quatre ans plus tard, il a séjourné au célèbre Tokiwa-so, un immeuble d’appartements en bois de deux étages dans le quartier de Toshima qui pourrait aussi bien être qualifié de Mecque du manga.

C’est ici que certains des mangakas les plus vénérés du Japon ont jeté les bases de la sensation mondiale qui a suivi, notamment le héros d’Abiko, Tezuka, qu’il a décrit comme “au Japon ce que Shakespeare est à la Grande-Bretagne”.

“Le Japon ne sait pas à quel point c’est chanceux d’avoir eu quelqu’un comme ça”, a-t-il déclaré. “Si je n’avais pas choisi d’écrire des mangas, je suis sûr que les mangas ne se seraient jamais développés ici comme ils l’ont fait.”

Bien qu’il ait reçu deux récompenses majeures au cours de ses dernières années, beaucoup diront que la même chose pourrait être dite pour Abiko, le garçon de Toyama qui a testé les limites du genre manga, présentant aux lecteurs des personnages inoubliables tels que Fujiko A. Fujio lui-même. Ils ont travaillé dur pour réaliser leurs rêves.

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