Image Comics Ghost Cage # 1 Critique de la bande dessinée

Ghost Cage # 1 lance une série qui va au-delà d’un hommage à une époque de mangas japonais et perce comme une histoire sur les dangers du pouvoir.

Image Comics a présenté un écodrame de science-fiction pour tous les temps en cage fantôme #1. Co-écrite par Caleb Goellner et l’artiste Nick Dragotta, la série se déroule dans un futur ambigu où la puissance mondiale est contrôlée par Ohm, la source de toute l’énergie mondiale, de l’énergie à base de charbon à l’énergie nucléaire. À la tête de l’empire énergétique d’Ohm se trouve Karloff, le génie et inventeur suprême. Mais Ohm a été attaqué par des terroristes invisibles, provoquant des pannes d’électricité et perturbant la civilisation.

Déterminé à traquer les terroristes et à maintenir son contrôle sur les meilleures matières premières du monde, Karloff envoie sa dernière invention, son fils “nouveau-né” SAM, pour pénétrer dans sa centrale électrique et éliminer ses autres “enfants” qui se cachent dans leurs niveaux. En plus de SAM, Karloff envoie l’un de ses Ohmployés, un technicien ambitieux et joyeux mais malheureux, pour s’occuper de lui.


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Goellner et Dragotta montrent leurs influences animées dans leur manga. Aussi frais et pertinent que cage fantôme # 1 et ses thèmes sont, rend hommage à de nombreux classiques de science-fiction cyberpunk japonais dans les mangas et les anime, tels que le néo-noir Akira et le monde mecha mélodramatique de Néon Genesis Evangelion. Cependant, cage fantôme #1, Bien qu’il soit entièrement axé sur la puissance, l’énergie et la technologie, il a une approche plus organique. Compte tenu de ses sensibilités et de ses influences, il n’est pas surprenant que cage fantôme #1 est si visuellement somptueux. Il reste proche des conventions du manga ancien et contemporain. Le problème est représenté en niveaux de gris et utilise sa palette de couleurs finie avec une grande dextérité et habileté. cage fantôme s’appuie sur des tons d’écran de style rétro, des points noirs et un langage de forme blanc pour transmettre le ton avec un grand effet. cage fantôme # 1 présente également la main légère et douce de Dragotta et son formidable sens de l’échelle, de la portée et du cadre.


Mais l’aspect le plus impressionnant de cage fantôme, artistiquement et conceptuellement, sont ses conceptions de personnages. SAM, le beta mech nouvellement “né”, est un petit androïde infantile dont la caractéristique principale est un grand globe oculaire. Les mouvements de SAM sont innocents et attachants, mais son pouvoir dans les scènes de combat contraste fortement avec sa forme de base. Les meilleurs dessins du livre sont les monstres que SAM doit combattre, des entités qui représentent les formes d’énergie sous le commandement d’Ohm. SAM combat les monstres sous la supervision de Doyle à chaque niveau de la centrale électrique. Par exemple, le monstre Coal est un gros, fait de squelettes, et ne parle qu’avec une toux sèche, faisant brillamment allusion à la crasse du charbon en tant que substance et source majeure de pollution. Hydro est un robinet qui goutte vêtu d’un casque de plongée du XIXe siècle, prononçant un discours maladroit mais précis sur son importance et ses mauvais traitements en tant que forme d’énergie et source de vie.


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Malgré les nombreux éléments presque photoréalistes tout au long cage fantôme #1, il y a des moments d’expressionnisme caricatural exagéré et de langage de forme extrême dans la conception des personnages. Il y a des touches de fantaisie qui évoquent les œuvres de science-fiction d’Osamu Tezuka. Ce relief comique dans les visuels et l’écriture est subtil mais approprié. Goellner et Dragotta forment une bonne équipe et sont doués pour proposer une prémisse solide, une construction du monde et un bon rythme narratif. Parfois, cependant, leur dialogue peut être maladroit. Ghost Bud en particulier a un jargon lié à Ohm digne de gémissement, et l’utilisation du monde “lol” sans ironie est un peu une évidence. Il y a des moments, cependant, où l’humour fonctionne, principalement l’ambition persistante et ludique de Doyle, constamment testée, et l’insistance de Karloff à ne jamais bien nommer son nom. La relation entre Doyle et Ghost Bud devient également plus naturelle à chaque interaction, tout comme la relation croissante de Doyle avec SAM.


cage fantôme #1 lance une série qui va au-delà d’un hommage à une époque du manga et de la science-fiction japonais et perce comme une histoire sur les dangers de l’énergie, du pouvoir, de la consommation et de l’abus de pouvoir. Il mélange les commentaires sociaux, l’éco-science-fiction, l’action, l’aventure et le genre Kaiju avec un peu de comédie et porte ses fruits avec éloquence.

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