J Timezone et la rave de Jessica Campbell

À son meilleur, le médium de la bande dessinée est un conduit pour une perspective pure et non filtrée. Entre les mains d’un seul artiste, la fusion des mots et des images sur la page offre l’occasion de montrer comment une personne interprète le monde. Ce n’est pas pour dénigrer les équipes créatives où l’écriture et l’art sont réalisés par des personnes différentes, mais il y a une sorte de magie particulière dans les œuvres des artistes solo.

Fuseau horaire J art

Fuseau horaire J art
Image: tiré et trimestriel

Cette magie est pleinement exposée dans deux nouveaux livres de Drawn & Quarterly. Jessica Campbell Délire c’est un “Auto-bi-fictional-ography” (un terme inventé par la dessinatrice Lynda Barry) à partir de ses propres expériences passées pour créer une histoire fictive sur une adolescente découvrant sa sexualité dans un environnement religieux conservateur. Et les mémoires graphiques de Julie Doucet, Fuseau horaire J, fait également un voyage dans le temps, racontant une histoire d’amour internationale turbulente qu’il a eue au début de la vingtaine. Il s’agit du premier nouveau travail de bande dessinée de Doucet en 15 ans, la ramenant au début de sa carrière de bande dessinée pour explorer les émotions accrues et les nouvelles découvertes du jeune âge adulte.

Visuellement, les deux livres sont complètement différents. Délire s’appuie sur les fondamentaux de la bande dessinée : des cases carrées sur une grille fixe, des personnages de dessins animés qui permettent au lecteur de se projeter facilement dans l’histoire, tout en Fuseau horaire J il abandonne les bordures de panneaux et toute présentation conventionnelle du décor et du personnage, se déployant comme une longue image continue qui intègre le récit dans une mer d’autres dessins. l’impression pour Fuseau horaire J il est particulièrement distinctif car les pages sont pliées et non coupées, ce qui permet à l’art de circuler en douceur sur la page. Le flux de conscience n’est jamais interrompu et est un excellent exemple de la façon dont la conception de production impeccable de Drawn & Quarterly soutient la vision de l’artiste.

Julie Doucet est devenue avec elle une icône de la BD alternative complot sale série dans les années 90, explorant les luttes de sa carrière et de sa vie personnelle avec une honnêteté sans faille et un sens de l’humour attachant. Épuisé par les heures épuisantes de création de bandes dessinées et le stress de travailler dans une industrie à prédominance masculine avec peu de collègues féminines et peu d’encouragement à expérimenter de manière créative, Doucet a quitté la bande dessinée dans les années 2000 pour poursuivre d’autres projets artistiques, notamment la poésie, le collage, la sculpture et même un court métrage d’animation, Mon journal new-yorkaisavec le réalisateur Michel Gondry en 2010. Cette année, Doucet a reçu le Grand Prix du Festival international de la bande dessinée d’Angoulême, la plus haute distinction de la bande dessinée européenne.

Fuseau horaire J art

Fuseau horaire J art
Image: tiré et trimestriel

Le titre de Fuseau horaire J vient des désignations de lettres fuseaux horaires (dont J est la seule lettre non utilisée). En conséquence, la lecture Fuseau horaire J on a l’impression de voyager dans un endroit qui n’existe sur aucune carte, de s’immerger dans le paysage chaotique de l’esprit de Doucet. C’est une lecture initialement intimidante, obligeant les lecteurs à recâbler leur cerveau pour traiter l’assaut de stimuli visuels de Doucet et ses pensées qui changent rapidement. Le livre a été dessiné de bas en haut et doit être lu en conséquence, mais même ainsi, il n’est pas toujours clair dans quel sens l’œil doit se déplacer. C’est une fonctionnalité, pas un bug, et il y a un niveau de confiance impliqué ici qui en fait une expérience particulièrement enrichissante si vous embrassez la spontanéité de son travail, qui est alimenté par des sensations mercurielles de mémoire.

Fuseau horaire J Cela commence avec Doucet traitant de son retour au milieu de la bande dessinée et se redessinant, créant une tension entre le passé et le présent. L’envie de raconter cette histoire était assez forte pour la ramener à la forme d’art qu’elle avait laissée derrière elle, et avant de pouvoir se plonger dans sa romance vouée à l’échec avec un soldat français, elle doit parcourir les bagages qu’elle a rassemblés depuis lors. . Une fois que Doucet arrive à la romance, il fournit suffisamment de contexte pour que les lecteurs se mettent à sa place et dérivent dans une passion dangereuse et insoutenable. Au lieu de dessiner explicitement ces moments passionnés, l’artiste se dessine en racontant l’histoire, invitant les lecteurs à façonner ces événements dans leur esprit.

art rave

art rave
Image: tiré et trimestriel

Alors que Doucet remet en question la structure traditionnelle de la bande dessinée, Campbell souligne pourquoi les conventions formelles de la bande dessinée sont si efficaces pour transmettre l’expression tout en invitant à une interprétation personnelle. Ce fut un plaisir de voir Jessica Campbell développer sa voix de dessinatrice au cours des six dernières années. Ses travaux pour Koyama Press, Chaud ou pas : artistes masculins du 20e siècle Oui XTC69a souligné son talent pour la satire alors qu’il embrochait le monde des beaux-arts dans le premier et la misogynie contemporaine dans le second. Délire est un grand départ de ces œuvres antérieures, une histoire intime de passage à l’âge adulte qui est particulièrement opportune dans un climat où les groupes conservateurs sévissent à nouveau contre l’éducation et l’expression sexuelles.

Campbell utilise une grille à six panneaux pour inviter les lecteurs dans le monde de Lauren, puis modifie ce rythme pour renforcer des moments spécifiques, qu’il s’agisse de transformer six panneaux en 12 pour ralentir le passage du temps lors d’un moment de grande gêne, ou de lancer une double page souligner l’autorité de l’Église. Elle répète certains schémas pour contraster les circonstances émotionnelles, et les six panneaux de Lauren parlant à son petit ami au téléphone ont une énergie complètement différente des six panneaux de Lauren attendant que son petit ami appelle.

art rave

art rave
Image: tiré et trimestriel

Un élément visuel subliminal dans la grille à six panneaux parle de Délirethèmes de . Les gouttières du panneau ont la forme d’un crucifix (à l’endroit et à l’envers), et bien que cela ne soit pas intentionnel, il est impossible de ne pas le voir. L’influence de l’église est toujours là, mais l’occulte aussi, qui offre un système de croyance qui ne restreint ni ne condamne vos désirs. Lauren est attirée par ce mode de vie alternatif lorsqu’elle est jumelée à un camarade de classe queer qui pratique la Wicca pour un devoir sur l’évolution, mais la peur et la honte sexuelle de l’éducation religieuse de Lauren sont finalement un obstacle trop grand à surmonter à un âge aussi vulnérable. .

Délire Oui Fuseau horaire J explore les pulsions et les angoisses de la jeunesse sous différents angles qui montrent la versatilité du médium comique. Campbell utilise la liberté de la fiction pour s’étendre au-delà de son expérience personnelle et propose une histoire plus générale sur les pressions de l’adolescence qui tire parti de l’ensemble standard d’outils de bande dessinée pour être plus accessible. Ce n’est pas un souci pour Doucet, dont le travail semble avoir été fait uniquement pour elle, utilisant l’art pour traiter une relation qui la préoccupe depuis des décennies.

pdolending